Photo :  Cindy Cordt. Photo :  Cindy Cordt.

À fleur de peau Cindy Cordt Anna Schimkat Dominique Petitgand Janneke van der Putten Rozenn Veauvy Wet Bambie La Sale Garce Destroyed Temple

19h00-02h00  • 
Un bruissement vient parfois changer l’ambiance, changer notre relation au monde, en quelques instants tout bascule sans que l’on ne l’ai prévu ni que nous sachions pourquoi. C’est l’aventure.

Vidéos ‍: À fleur de peau sur YouTube
Évènement Facebook ‍: fb.me/e/cLcroNbnP

19h00 ‍•‍ On ne peut que déplorer l’importance de Kant ‍•‍ Cindy Cordt ‍•‍ Performance ‍•‍ DE ‍/‍ Stuttgart

Des graines de sable tombent sur des assiettes. Mes pieds glissent au-dessus produisant un grincement. Je distribue des brosses à cheveux aux gens, je les invite à se brosser. Je coude les cheveux sur mon costume. Je prends 4 plantes, je les débarasse de ses pots, je les mets par terre pour qu’ils protègent mes genoux. 3 pots de confiture sur mon dos, fixés par une sorte de ceinture. Une corde attachée au plafond suspend une petite pierre à l’hauteur exacte des verres. Elle oscille autour de moi.
Photo :  Cindy Cordt.
Photo ‍: Cindy Cordt.
Cindy Cordt est une artiste plasticienne basée à Stuttgart, Allemagne. Elle emprunte des médiums comme la vidéo, la photographie et la performance. Elle se sert nécessairement de son corps comme matériau artistique. Dans ces performances, elle invite au spectateur à considérer des gestes simples comme allégories des situations qu’elle crée.

Cindy Cordt performera en live depuis Garage COOP à Strasbourg, France.

https://www.cindycordt.de

En raison des contraintes liées au manifestations culturelles dans le contexte du COVID19, le workshop Corps espace narratif en lien avec cette performance a été annulé. Nous vous présentons nos excuses.

19h30 ‍•‍ Noise As Colour ‍•‍ Anna Schimkat ‍•‍ Art sonore ‍•‍ DE ‍/‍ Leipzig

Et si on pouvait regarder le son de notre vie quotidienne comme couleurs ‍? Basée sur la notion de synesthésie du compositeur. La lumière colorée d’A. N. Skrjarbin est relative aux sons spécifiques. Par la combinaison des différents sens, les spectateurs peuvent probablément intensifier leurs perceptions.
Photo : Anna Schimkat.
Photo ‍: Anna Schimkat.
Dans chaque contexte, Anna Schimkat s’intéresse aux processus, origines et règles des réalités naturelles, sociales et culturelles. Elle fait une déclaration, l’observe et l’examine. L’un des ses principaux focus correspond au questionnement de l’expérience et la dimension sensorielle de l’espace.

Anna Schimkat performera en live depuis Leipzig, Allemagne.

https://annaschimkat.de

20h00 ‍•‍ Un bruit lointain ‍•‍ Dominique Petitgand ‍•‍ Art sonore ‍•‍ FR ‍/‍ Paris

Sur un dispositif de quatre haut-parleurs répartis à différents endroits de l’espace, Dominique Petitgand diffuse une série de séquences sonores et narratives avec plusieurs voix enregistrées, quelques bruits, quelques éléments musicaux et des silences. Cette séance d’écoute in situ déploie un récit aussi bien musical qu’intimiste, qui se joue du proche et du lointain, de la résonance du lieu, des effets de matières et des présences sonores mais aussi d’un suspense, d’une énigme et d’une rêverie possibles.
Photo : Dominique Petitgand.
Photo ‍: Dominique Petitgand.
Depuis les années 90, Dominique Petitgand compose et réalise des pièces sonores, parlées, musicales et silencieuses. Des oeuvres où les voix, les bruits, les atmosphères musicales et les silences construisent, par le biais du montage et des découpes, des micro-univers où l’ambiguïté subsiste en permanence entre un principe de réalité et une projection dans une fiction possible, hors contexte et atemporelle.

Dominique Petitgand nous enverra une bande son depuis Nancy, France.

http://www.gbagency.fr/fr/14/Dominique-Petitgand/#!/Presentation/site_textes/71

20h30 ‍•‍ Trampoline ‍•‍ Janneke van der Putten ‍•‍ Performance ‍•‍ NL ‍/‍ Rotterdam

Une performance sur une trampoline où le mouvement façonne le souffle et la voix. «‍ ‍Un moment de légèreté et lourdeur‍ ‍», «‍ ‍Trouver un langague et se distancier de lui encore une fois‍ ‍», «‍ ‍Émouvant et étrange en même temps‍ ‍», «‍ ‍Quand tu rentres dans ton élément le plus pure, tu as quelque chose de masculin et de feminin, primitif‍ ‍»
Janeke Van Der Putten, « Trampoline ». Photo : Gabrielle Barrons Martins.
Janeke Van Der Putten, «‍ ‍Trampoline‍ ‍». Photo ‍: Gabrielle Barrons Martins.
Janneke van der Putten, née à Amsterdam en 1985, est une artiste plasticienne et chanteuse basée à Rotterdam, aux Pays-Bas. Sa pratique comprend des expériences d’écoute, des performances, du son et de la vidéo, des documentations en image, texte et textile, des ateliers, des projets musicaux et la création de plateformes d’échanges culturels. Sa voix est son principal outil, la guidant à travers des explorations physiques et sonores dans différents paysages. S’engageant avec des actions in situ et des contextes locaux, et à travers ses expériences personnelles, elle étudie les réponses (humaines) à son environnement, et leur relation avec les phénomènes naturels et les transitions, comme le lever du soleil.

Janneke van der Putten performera en live depuis Garage COOP à Strasbourg, France.

https://jannekevanderputten.nl

21h00 ‍•‍ #L’Hermite dans le marc de café ‍•‍ Rozenn Veauvy, Wet Bambie ‍•‍ Performance ‍•‍  BE ‍/‍ Bruxelles

Lorsque le doute et l'angoisse s'emparent de Rozenn, celle-ci part chercher des réponses auprès de Wet Bambie, grande voyante mondialement respectée dans le quartier. Lors du premier confinement, Rozenn a vécu un moment improbable, peu banal. Son confinement sortait du lot. Pendant 6 mois, elle s'est sentie unique. Aujourd'hui, ce second confinement l'inquiète, elle a peur que son entourage devienne aussi unique et passionnant qu'elle, qu'il la détrône.
Photo : Rozenn Veauby et Wet Bambie.
Photo ‍: Rozenn Veauby et Wet Bambie.
Rozenn Veauvy est une artiste plasticienne, performeuse et poète basée à Paris. Elle interroge la poésie contemporaine dans sa capacité à rester en contact avec les circonstances intimes ou sociales de la vie.

https://www.rozennveauvy.com

Soa - de son nom complet Soa Soazig Gourvest - alias Wet Bambie est un artiste plasticien, curateur et militant queer basé à Bruxelles. Il développe une pratique autofictionnelle autour de son expérience de la transidentité, du queer et du féminisme.

https://www.soa-is-wet.com

Rozenn Veauvy et Wet Bambie performeront en live depuis Garage COOP à Strasbourg, France.

22h00 ‍•‍ After party ‍•‍ La Sale Garce ‍•‍ Live DJ set ‍•‍ FR ‍/‍ Strasbourg, Paris

La Sale Garce (Southfrap Alliance) est la darkside d’un certain bg que certain.e.x.s connaissent sous d’autres alias. Garce insolente et sans respect, elle pique là où ça fait mal, il casse là où ça fait du bien. Trap breu-som au piment chaud, son angle d’attaque est joueur et ne se lasse pas de se moquer de tout. Son premier clip «‍ ‍J’suis ton boy‍ ‍» retourne le ventre de ses auditeurs sur youtube et tourne déjà dans les clubs.
Rien n’y fait, cette petite frappe salasse du sud est toujours excitée, c’est peut-être qu’elle a encore abusé d’un gingembre trop aphrodisiaque…

soundcloud.com/carpacciocathedrale/la-lune-kulture-home
soundcloud.com/jamaisladrogue
Photo : Salle gosse la Garce.
Photo ‍: Salle gosse la Garce.
Carpaccio Cathédrale est un collectif pluridisciplinaire, qui rassemble autour de la création plastique et musicale, des artistes de toutes les générations. Sous ce clocher propice aux collaborations et aux pratiques protéiformes, le dogmatisme est découpé en fines tranches, assaisonnées d’un filet d’huile d’olive. Il est ensuite servi sous forme d’évènements festifs, de résidences ou de micro-éditions, entre Paris et Strasbourg. La variété des saveurs qu’ils déploient réjouit les esprits curieux, et donnerait même aux puristes un petit goût de reviens-y.

Sale gosse la Garce performera en live depuis Garage COOP à Strasbourg, France.

carpacciocathedrale.bandcamp.com
soundcloud.com/carpacciocathedrale
instagram.com/carpaccio.cathedrale

23h00 ‍•‍ After Party ‍•‍ Destroyed Temple ‍•‍ Live DJ set ‍•‍ FR ‍/‍ Strasbourg

Destroyed Temple (Carpaccio Cathédrale) Ancien prof de gym au Cap d’agde, son nom viendrait de ses multiples fails a sculpter son corp. Sinon la musique c’est pété ‍!

soundcloud.com/destroyed-temple
Photo : Cha Gonzalez.
Photo ‍: Cha Gonzalez.
Carpaccio Cathédrale est un collectif pluridisciplinaire, qui rassemble autour de la création plastique et musicale, des artistes de toutes les générations. Sous ce clocher propice aux collaborations et aux pratiques protéiformes, le dogmatisme est découpé en fines tranches, assaisonnées d’un filet d’huile d’olive. Il est ensuite servi sous forme d’évènements festifs, de résidences ou de micro-éditions, entre Paris et Strasbourg. La variété des saveurs qu’ils déploient réjouit les esprits curieux, et donnerait même aux puristes un petit goût de reviens-y.

Destroyed Temple performera en live depuis Garage COOP à Strasbourg, France.

carpacciocathedrale.bandcamp.com
soundcloud.com/carpacciocathedrale
instagram.com/carpaccio.cathedrale
Photographie du Concert Initiatique Numéricosophique, par le Collectif Nani$ôka Groupe lors de l'édition 2019 du festival INACT « L'épaisseur de la transparence » Photographie du Concert Initiatique Numéricosophique, par le Collectif Nani$ôka Groupe lors de l'édition 2019 du festival INACT « L'épaisseur de la transparence »

Déclonisation

Festival ‍•‍ Recherche ‍•‍ Performance Festival des Arts Mutants

Le Festival des Arts Mutants, pour sa dixième édition «‍ ‍Déclonisation‍ ‍», tente de définir tant les problématiques de la colonialité, que celle de la viralité des réseaux, et de l’uniformité des genres. Un évènement qui secoue les idées comme les corps, provoquant émotion et réflexion en mettant à l’épreuve les codes du spectacle.
En automne 2020, l’association INACT met à l’honneur la performance et la transdisciplinarité sur deux week-ends dans deux lieux de Strasbourg. En octobre, au quartier Gare dans la Salle des colonnes et en novembre, au Port du Rhin dans le nouveau Garage COOP.

INACT entretient les affinités qui rendent ses actions possibles
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
Nouveautés
Actualités
20/02/2021

Découvrez notre empreinte spirituelle collaborative avec deux sorcières de l'art contemporain

19/11/2020

Immunité collective au Festival des Arts Mutants 2020. Plus de quinze heures de performances dématérialisées lors de «Déclonisation» en format INACT tv.

11/11/2020

Deuxième week-end de «Déclonisation» INACT Festival des Arts Mutants 2020 en direct sur les internets